Ar korporacijos parduoda mums tai, ko mums reikia? 

Savo fotografinės kelionės pradžioje tikėjau paprasta lygtimi: geresnė įranga reiškia geresnes nuotraukas. Mano namo palėpėje liko daug foto įrangos. Kai teta išsiskyrė su savo vyru, visa jo fotografijos technika liko gulėti nenaudojama ir aišku, kai ką pasisavinau. Bet keli FED aparatai (kurie buvo praktiškai Leica kopijos) man buvo nė motais, man reikėjo Zenito, keičiamų objektyvų. Juk geresnė įranga = geresnis rezultatas. 

Metams bėgant, dėl šio įsitikinimo daug investavau, tačiau ilgainiui mano nuotraukos rodė ką kita. Nepaisant brangios įrangos, mano nuotraukos nebuvo žymiai geresnės. Pastebėjau, kad susiduriu su tais pačiais iššūkiais: suprasti šviesą, pasakoti istoriją, valdyti modelį, jo emocijas ar užfiksuoti akimirkos esmę. Bet aparatų gamintojai sakė, kad turiu viską, ko man reikia… Parduodami savo techniką, jie parduoda ir geresnes nuotraukas. Ar visgi ne? 

Šiandieninėje rinkoje klesti vartotojiškumas. Apsiginklavusios dideliais reklamos biudžetais, įmonės kuria labai įtikinamas reklamas. Žinutė aiški: pirkti naujausią jų produktą tolygu sėkmei. Tai yra puikiai sureguliuotas, psichologija pagrįstas mechanizmas, užgožiantis tikrąją fotografijos esmę. Kuo labiau jos gali įtikinti mus, vartotojus, kad laimė, sėkmė ar geresnis gyvenimas yra dar vienas pirkinys, tuo daugiau pelno jos gauna. 

Šis pasakojimas yra paprastas, patogus ir, svarbiausia – pelningas. Kita vertus, investicijos į kampanijas, skatinančias įgūdžių ugdymą ir asmeninį augimą, tiesiogiai nepapildo jų kišenių. Neatsimenu, kad didelės korporacijos propaguotų švietimo, praktikos ar atkaklumo vertę. 

Laikui bėgant man susiformavo tam tikra „misija” ar netgi vidinis pasipriešinimas. Apmaudu matyti, kaip žmonės žvalgosi į naujausius fotoaparatų modelius, manydami, kad šie prietaisai akimirksniu pakylės jų darbą. Tokie klaidingi įsitikinimai ir paskatino mane mokyti. Mano misija tapo mokyti ne tik kaip naudoti techniką, kompoziciją, šviesą, bet ir diegti meno filosofiją, supažindinti fotografus su psichologija, režisūra, darbu su modeliais, istorijų kūrimu. Pasakoti, kad nuolatinis mokymasis ir asmeninis augimas yra svarbiau už paprastą bet nemažai kainuojantį naujo aparato ar profesionalaus objektyvo įsigijimą. 

Mano asmeninė kelionė nuo požiūrio, orientuoto į įrangą, prie požiūrio, orientuoto į mokymąsi, yra kertinis mano mokymo filosofijos akmuo. Iš fotografo, besivaikančio įrangos, tapau mokytoju, akcentuojančiu meistriškumą ir unikalumą, todėl noriu ir kitus nukreipti nuo vartotojiškumo spąstų. 

Pats dabar fotografuoju su pigiausiu pilno kadro Nikon Z5 aparatu ir esu labai laimingas. Pradedantiems fotografams ir net patyrusiems profesionalams siūlau atsakyti į klausimą: kur randate savo amato sielą? Ar turimoje įrangoje, ar žiniose ir įgūdžiuose, kuriais naudojatės? Kviečiu jus prisijungti prie šios meistriškumo kelionės, kurios tikslas – ne tik naudotis įranga, bet ir gilintis į tikrosios fotografijos esmę. 

Labai lengva pasiduoti puikiai gamintojų reklamai, kuri atsižvelgia į jūsų psichologiją ir šturmuoja silpniausią jos vietą. Lengva apgauti save ir tikėti, kad nauja įranga, tai raktas į sėkmę. Žymiai sunkiau yra dirbti su savimi, versti save mokytis, tobulėti, eksperimentuoti, mesti sau iššūkį ir ieškoti tikrosios savo amato esmės. Bet pabandyti verta! 

Tai visai kitokio lygio malonumas, nei brangiausio Canon ar Nikon turėjimas. Daiktai greitai tampa įprasti, o meno procesas sugeba džiuginti mus nuolat! 

Naršykite mūsų platų kursų katalogą

Pradėkite mokymosi kelionę nuo mūsų fotografijos kursų, tobulinkite įgūdžius, sekite tendencijas ir atraskite pamokas, kurios paskatins jūsų kūrybiškumą.

Similar Posts

  • Laimė – tikslas ar kelionė?

    Žmonės užsiimantys menu yra ypač jautrūs ir visada trokšta laimės, pripažinimo. Meninė kelionė, dažnai yra nuspalvinta ryškiomis džiaugsmo spalvomis ir niūriais nevilties atspalviais ir mano rodos ji atskleidžia esminį supratimą, kad laimė, priešingai paplitusiai nuomonei, yra ne tolimas tikslas, kurį reikia pasiekti, o kelias, kuriuo reikia eiti, būsena, kurią reikia patirti kasdien, ypač tiems, kurie…

  • Kaip išvengti saviapgaulės

    Fotografija – tai meno ir technologijų simbiozė, tačiau psichologiniai ir kognityviniai šališkumai, tokie kaip Dunningo-Krugerio efektas, aureolės efektas ir kt., gali suklaidinti fotografus ir apriboti jų kūrybinį potencialą bei savo įgūdžių ir žinių supratimą. Fotografija yra nuostabus meno ir technologijų derinys, bet ar patikėtumėte, jei pasakyčiau, kad jūsų smegenys nuolat jus apgaudinėja. Jos mano, kad…

  • Meilė juodai baltai fotografijai

    Nespalvota fotografija yra nepriekaištingas menas, atskleidžiantis pasaulį be spalvoto triukšmo, atskleidžiantis grynas emocijas, šviesos kontrastus ir atvirą, nuoširdų pasakojimą. Nespalvota fotografija yra medija, kurią žmonės nuolat klaidingai supranta. Pastoviai girdžiu klausimus, kodėl fotografuojate juodai baltai, ar nemokate apdoroti, ar jūsų fotoaparate baigėsi spalvos? Tiesą sakant pavargau atsakinėti, todėl rašau, kad paskui tiesiog galėčiau numesti nuorodą….

  • Fotografijos (o gal ne tik jos) mokymo (r)evoliucija

    Skaitmeninės technologijos ir socialinė žiniasklaida sukėlė revoliuciją žinių perdavime – dabar jaunimas moko senus, o mokymasis fotografijomis atspindi šiuos visuomenės pokyčius. Jei prieš dvidešimt metų man būtumėte pasakę, kad šiuo metu vyksta precendento neturintis visuomenės vaidmenų pasikeitimas, tikriausiai būčiau pasijuokęs jums į akis. Juk rodos nieko tokio neįvyko. Bet ženklai buvo jau tuomet, tik niekas…

  • Aukštuomenė ir jūs.

    Ketverius metus gyvenau ir dirbau Monake. Tai buvo įdomus ir patirties kupinas laikotarpis. Blizgančios gatvės, kuriose oras alsuoja prestižu ir spindesiu, aukštuomenė ir sėkmingi žmonės, pasaulio grietinėlė. Išsikovojau sau nišą ne tik kaip gyventojas, bet ir kaip sėkmingas fotografas. Gyvendamas šiame prabangiame pasaulio kampelyje, susipažinau su aukščiausios klasės asmenimis ir įžymybėmis. Tačiau šiame šlovės ir…

  • Aistra kūrybai ir degančios akys

    “Queen” pasirodymas koncerte “Live Aid” atskleidžia sielos gelmę ir atsidavimą, kurį kiekvienas fotografas turėtų stengtis atspindėti savo darbe, kurdamas emocijomis ir istorijomis persmelktą pasakojimą. Mano mėgstamiausia grupė yra “Queen”. Jų pasirodymas “Live Aid” koncerte yra epinis. Tame pasirodyme įžvelgiu daug paralelių su fotografija. Kiekviena daina, o mūsų atveju kiekvienas kadras, turėtų būti persmelktas aistros, talento…